数一数那些“开放”加密艺术的领导者：左手艺术，右手NFT

加密技术已经开始兴起。虽然与传统的笔尖搓纸冲撞艺术相比，突破时空限制的加密艺术规模没有什么不同，但其增长速度不可小觑。从2020年初的数万美元到如今的数亿美元，加密艺术品的总价值实现了千倍的增长。

加密艺术经历了快速的发展，已经成为NFT（异构代币）最具代表性的符号之一，并开始在传统艺术领域扩大其影响力。加密艺术在NFT世界肆意增长的背后，离不开那些大胆尝试新领域的先驱者。他们创作了许多引起共鸣的作品，并以高价出售。就像NFT的特点一样，艺术家也是独一无二的，不可复制的。

本文将盘点加密艺术领域的核心力量，看看他们是如何搅动传统艺术领域的，勾勒出什么样的加密艺术世界？

哔哔声

贝普尔的作品充满科幻色彩和机械感，有时还带有低级趣味和讽刺意味。这种被称为“超现实反乌托邦”的风格让贝普尔赢得了大批粉丝，并与苹果、耐克、路易威登、贾斯汀·比伯、凯蒂·佩里、单向、艾米纳姆等合作。

贝普尔的真名是迈克·温克尔曼，来自美国南卡罗来纳州的查尔斯顿，他是一位数码艺术家，13年来一直在关注日常工作。2006年初，beeple发起“天天”活动后，开始平均每天花两个小时从头到尾拍一张照片。从贝普尔每天创作一幅画到现在已经13年了。现在，贝普尔用他的作品构建了一个“贝普尔宇宙”。例如，即将在拥有255年历史的英国艺术品和奢侈品拍卖行佳士得拍卖的NFT，就是贝普尔连续5000天纪念的一件艺术品，每天一件作品。

比特币每天：前5000天

在贝普尔看来，日常创作就像上厕所或吃饭。你不必去想“我是个艺术家，我需要……”他甚至从来没有因为任何原因停下来，甚至在机场，甚至在急诊室。

这种毅力也使beeple保持在一个较高的水平。此外，贝普尔的作品之所以令人惊叹，是因为它不断丰富自己的技巧，尝试了矢量插图、传统绘画、3D动画和数码摄影等各个绘画领域。同时，beeple还会经常浏览Tumblr、Behance等平台寻找灵感。

虽然beeple非常流行，但它在2020年12月真正进入了加密艺术圈。贝普尔的三幅NFT作品首先在加密艺术品市场的俏皮网关上售出，5分钟内就卖出了58.2万美元。从那时起，我们总能看到贝普尔的作品以相当高的价格出售。

截至目前，加密艺术品交易平台加密艺术io资料显示，贝普尔已售出824件作品，总价值1129.5万美元。其中，“全套MF系列”价格最高，约77.8万美元。

A660202完整的MF收集源代码：Nifty gateway

当我们看贝普尔的作品时，我们很容易发现它对品牌、政治、社会和流行文化的讨论。

第三陷阱蜂鸣器 1999第一版无影全息查里扎德

当然，covid-19也有Beeple对时事的想法，比如新皇冠流行病。

讨厌的混蛋嘟嘟

虽然贝普尔很长一段时间没有接受NFT，但它仍然扛着NFT艺术发展的大旗。可以说，beeple和NFT是更多的共同成就。

巴基斯坦

Pak是一位匿名艺术家，是业内知名的动态效果设计师。他也是他的工作室undream的创始人和首席设计师，也是AI策展人archillect。他曾与数百家主要品牌和工作室合作。

凭借超过25年的数字艺术创作经验，Pak已成为领先的加密艺术家。他的大部分作品表现出非常鲜明的质感和大胆的单色。

和

Pak部分作品来源加密艺术io

自2020年2月第一部作品cloudmonoumentdark售出以来，Pak迄今已售出1643件作品，总收入737.5万美元。其中，“基地”工程造价高达18.3万美元。

基本包

除了自己的创作，帕克还与加密艺术家特雷弗·琼斯多次合作。例如，collaboration系列的总交易额高达1322000美元。

帕克，特雷弗·琼斯

在帕克看来，未来几年对NFT的探索只会停留在表面。尽管艺术NFT可能创造历史上最高的营业额，但它认为NFT的功能性和实用性应该与其目的一致。就像人们认识毕加索不是因为他的作品的价格，而是因为他的目标、创新、奋斗、道德和作品本身。

不过，在与encryption venture capital 1confirmation创始人合伙人Nick Tomaino的交谈中，Pak也指出，NFT在功能、实用性和价值创造方面也将取得更大进展。当然，这不会出现在单个NFT中，而是合同层面的创新，甚至是艺术创新。

有趣的是，帕克的真实身份还不得而知。它可能是一个人，也可能是一个由工程师团队构建的人工智能。

崔佛·琼斯

特雷弗·琼斯无疑是2020年加密艺术领域的热门炸鸡。许多高价的作品，如“公牛”，“建筑师-中本佐藤”，“创世记”和“ETHboy”都出自这位加拿大艺术家之手。

加密艺术io资料显示，目前特雷弗·琼斯已售出1113件作品，总价值467.9万美元。其中，受以太坊创始人V神（vitalik buterin）启发的“ETHboy”以260 ETH创下asyncart平台单加密艺术品最高交易价格。唯一可以在“ETHboy”中手动更改的艺术层也是特雷弗·琼斯（Trevor Jones）送给vitalik的，他邀请他尝试可编程加密艺术。

价格260 ETH的ETHboy

特雷弗·琼斯很有冒险精神。1996年，他花了三年时间横渡四大洲。后来，特雷弗·琼斯开始在爱丁堡大学学习艺术，并担任绘画讲师。2016年，特雷弗·琼斯举办了一个名为“我会对你撒谎吗？”？《政治与宣传艺术》由10幅世界各国领导人的肖像组成，这是他艺术生涯的一个真正转折点。

我会对你撒谎吗？政治与宣传艺术

这些作品结合了AR技术、油漆和街上发现的垃圾，被一位艺术品收藏家高价买下。这意外的收入也使特雷弗·琼斯接触到比特币。经过深入研究，特雷弗·琼斯开始对这个疯狂的生态系统感到兴奋，并决定将其作为下一次展览的重点。

尽管特雷弗·琼斯的绘画风格在过去的十年里不断变化，但先进技术与艺术创作的结合始终是不变的主题。

“传统艺术市场终将赶上数字艺术市场革命。不适应艺术创作、销售、投资和展示新方式的艺术院校和艺术家、商业画廊和拍卖行最终将被淘汰。”特雷弗·琼斯希望他的作品能在加密艺术和传统艺术之间架起一座桥梁，使加密艺术真正成为“艺术”的一部分。

哈卡托

哈卡托无疑是推动加密艺术产业发展的重要艺术家之一。他们的作品呈现出浓密的视觉肌理，能立马抓住观众的审美敏感。这种高度的认可使他们的作品受到收藏家的欢迎。

截至出版，hackatao已售出530幅作品，总价值433.7万美元，平均每幅作品价值8183.2美元。

哈卡托部分作品来源加密艺术io

在创造者身后是一对意大利夫妇，塞尔吉奥·斯卡莱特和纳迪亚广场。“黑客”之所以得名，是因为“黑客”是一种纯粹的黑客精神。他们希望通过艺术表现隐藏的东西，而“道”通常指阴阳，这意味着他们在创作中处于一种平衡状态。

事实上，这对夫妇的分工也非常明确，塞尔吉奥负责描绘主体，纳迪亚负责其他部分。在创作过程中，哈卡托将过去收集的名言与大胆、超现代的形式相结合，形成了强烈的个人风格。当我们仔细研究他们的作品时，我们会发现，哈卡托作品的主题通常围绕着古代异教形式、Alchemy、童年和当代技术，同时保持着绝对的独创性。

“第一供应商”是最具代表性的可编程加密艺术品之一。“三个等级”的图层由hackatao创建。子作品包括人物、家具、背景、装饰等22层，价格高达103.4 ETH。

第一顿晚餐

值得一提的是，hackatao还发行了社区代币Mork，用于鼓励社区成员和NFT购买。拥有500个mork的用户可以加入hackatao discord独家频道。NFT巨鲸玩家whaleshark推出的社交代币Whale也与Mork合作。持有1000元，即可进入哈卡涛频道，享受空投、艺术欣赏、艺术家合作、打折等权利。

Xcopy公司

Xcopy是伦敦的加密艺术家，经常在Twitter上分享各种NFT艺术趋势，非常活跃。

加密艺术io资料显示，2019年10月以后，xcopy工程开始大量采购。目前，xcopy已售出755件作品，总价值271.8万元。

Xcopy是“第一供应商”的创造者之一。其作品具有非常独特的个人风格。它通常使用圆形扭曲的视觉效果来“探索”死亡、反乌托邦和冷漠的主题。大多数动态图像作品都是基于骨架的。这种独特的风格也受到whaleshark、artnome等收藏家的青睐。

xcopy部分作品来源加密艺术io

对于目前的NFT热潮，xcopy认为它得益于仍在熊市中工作的艺术家。xcopy认为，未来的货币将是加密货币，未来的艺术品将是加密艺术品。

何塞·德尔博

何塞·德尔博是阿根廷出生的艺术家，16岁时出版了他的第一部作品。同时，何塞·德尔博也是一位著名的漫画家。他曾在DC漫画公司和惊奇漫画公司工作，作品包括惊奇女侠、变形金刚等经典漫画。

2020年下半年，87岁的何塞·德尔博（Jose DELBO）的漫画《死亡》正式将他的经典漫画风格带入艺术界。现在在一月，MemeNFT平台将很快推出，新的超级英雄Meme人是由何塞·德尔博写的。

此外，《创世纪》签约的限量版动画片作品曾与josedelbo和Trevor Jones合作过，售价高达302ETH，创下单版最高价格。

Jose DELBO，特雷沃创世

尽管Jose DELBO在加密艺术领域只有几个月的时间，但它已经卖出了779件作品，价值超过263.5万美元。

Jose Delb部分作品来源加密艺术io

“NFT社区太棒了。我的作品在这里受到赞赏。我知道我必须为这个行业创作更多的艺术品。只要我还能写，我会继续写下去。”这是何塞·德尔博曾经说过的话。

狂热的

费沃西是一位来自拉斯维加斯的天才青年艺术家，他的作品丰富而复杂。

或是来自原家庭的不幸，费沃尤斯的作品中经常出现眼泪的成分。在12岁时住在祖父家之前，费沃尤斯经常被服务机构责骂和殴打。远离压抑的生活，来自新学校的孤独让费沃西选择拿起画笔。

部分作品来源加密艺术io

费沃伊斯的转机来自一位买家，他为自己的作品支付了95美元。当时，买家在购买作品后告诉费沃依斯，他注意到费沃依斯在画作上附上了真品证明，觉得自己很在乎画作的真伪。他想和费沃西谈谈NFT。

在2020年9月，fewoicious出售了它在SuperRare上的第一个NFT作品。从那以后，它的作品越来越受欢迎。例如，摩根河的联合创始人安东尼·蓬利亚诺和杰森·威廉姆斯委托他们的作品《创新者的餐车》。

创新者餐厅

虽然费沃西只有18岁，但这位“具有超现实未来美学的3D艺术家”已经卖出1227件作品，总价值2733.3美元。

除了上述加密艺术家，疯狗琼斯、博斯洛奇、科尔迪、米卡·约翰逊3、格拉马蒂克、阿洛塔·莫尼等人都是非常优秀的创作者，他们也为加密艺术的繁荣增添了不少色彩。

回顾艺术发展的历史，在新技术的注入下，艺术形式总是呈现出多元化的趋势。不可否认，当前的加密技术正在迅速入侵传统的艺术世界。这种新的、革命性的艺术流派也给公众带来了新的视野和灵感。

当前的加密艺术虽然仍是一个有待进一步探索的新领域，但它展现了更丰富的艺术表现形式，为艺术家提供了更好的利益，也为平民艺术家提供了机会，这将为艺术创作开辟更多的想象空间。

在未来，随着NFT的发展，加密艺术将成为重要的主流文化之一。

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